LA ilgai lauktas filmų istorijos muziejus pagaliau paruoštas iš arti

2024 Autorius: Cyrus Reynolds | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2024-02-08 15:51

Praėjus beveik dviem šimtmečiams po to, kai prancūzų išradėjas Louisas Le Prince'as užfiksavo „Roundhay Garden Scene“šuoliuojantį arklį, tapusį seniausiu išlikusiu kino filmu, ir praėjus devyneriems metams po Kino meno ir mokslo akademijos (AKA „Oskaro“žmonės) paskelbė apie planus pastatyti nuostabią vitriną šou verslo istorijai, nuo rugsėjo 30 d. Los Andželas pagaliau turės tinkamą kino muziejų.

„Los Andželui svarbu turėti šį kino muziejų“, – per peržiūros dieną žurnalistams sakė aktorius Tomas Hanksas. Hanksas, patikėtinių tarybos narys, kartu su Annette Bening ir W alt Disney Co. pirmininku Bobu Igeriu vadovavo lėšų rinkimui. „Visi žinome, kad filmai kuriami visame pasaulyje, yra ir kitų miestų, kuriuose veikia kino muziejai, bet su visa pagarba tokioje vietoje kaip Los Andželas, sukurtas Kino akademijos, šis muziejus tikrai turi būti Partenonas. tokių vietų."

Akademijos Kino muziejus buvo sukurtas jau seniai. Tiesą sakant, siekis saugoti paminklus ir švęsti meno formą bei tuos, kurie ją kuria po vienu stogu su ja labiausiai susijusiame pramonės mieste, buvo įrašytas į 94 metų akademijos originalą.užsakomųjų. Tačiau panašiai kaip problematiška gamyba, ją vargino biudžeto viršijimas, klaidingos pradžios, statybos vėlavimai, konkuruojančios vizijos, OscarsSoWhite ir MeToo nesutarimai, praleistos atidarymo datos ir pasaulinė pandemija.

„Tai meno forma, kurią norėjome švęsti ir išsaugoti nuo pat pradžių“, – „USA Today“sakė Akademijos generalinė direktorė Dawn Hudson. "Mes kuriame erdvę, kurioje galite visiškai pasinerti į filmus. Tai nebuvo paprasta išspręsti lygtį. Tai užtruko kelerius metus, bet mes ją išsprendėme."

Sprendimas buvo 484 milijonų dolerių vertės 300 000 kvadratinių pėdų septynių aukštų Museum Row kompleksas, kurį sudaro du pastatai: 1939 m. modifikuota Streamline Moderne stiliaus buvusi May Co universalinė parduotuvė ir nauja 26 - milijono svarų betono ir stiklo sfera, kurioje yra 1 000 vietų teatras ir terasa, iš kurios atsiveria vaizdas į Holivudo ženklą, suprojektuotą Pritzkerio premijos laureato architekto Renzo Piano, žinomo dėl Paryžiaus Pompidou centro, Londono skeveldros ir Niujorko. Whitney Amerikos meno muziejus. Greitoji architektūrinė ikona, jau praminta Mirties žvaigžde, dėl kurios Piano nepasitenkino, yra šalia Los Andželo apygardos meno muziejaus (LACMA) ir kitoje Wilshire bulvaro pusėje nuo Peterseno automobilių muziejaus Miracle Mile kaimynystėje.

Akademija sukaupė savo didelę biblioteką, studijos sandėlius ir galingų bei turtingų narių, tokių kaip režisierius Stevenas Spielbergas, kuris paskolino vieną iš savo brangių daiktų – originalias Rosebud roges iš „Piliečio Kane“, saugyklas. etikečių labiausiaiplati su filmais susijusių daiktų kolekcija pasaulyje. Jame yra daugiau nei 13 milijonų nuotraukų, 67 000 plakatų, 137 000 gamybos meno kūrinių, rekvizitų ir kostiumų ir, žinoma, autentiškų, blizgančių Oskaro statulėlių koridorius.

Įtraukianti pagrindinė paroda „Kino istorijos“yra padalinta į galerijas, kuriose pabrėžiamos įvairios filmo kūrimo proceso dalys, įskaitant scenarijų, kostiumų ir scenografijos dizainą, šukuoseną ir makiažą, kinematografiją, montažą, garso maišymą, balų kūrimą ir animaciją. pačių ekspertų garso įrašai, filmų klipai, tikri ekrano testai, muzika, meno kūriniai, rekvizitai ir kostiumai. Jame taip pat yra kamerų, kuriose išryškinami svarbūs filmai ir filmų kūrėjai, kurios sukasi. Pradžioje yra „Pilietis Kane'as“, „Meksikiečių operatorius Emmanuelis Lubezkis“, „Tikrosios moterys turi kreivų“, Bruce'as Lee, redaktorius Thelma Schoonmaker ir afroamerikiečių kino legenda Oscaras Micheaux, kuris buvo už daugelio prieštaringų lenktynių filmų.

Kitos galerijos pagal šį skėtį apima „Oskarų“apdovanojimų istoriją, bendradarbiavimą su režisieriumi (objektyvas atidaro Spike'as Lee) ir apmąstymus apie tai, kaip filmai ir Holivudas gali paveikti visuomenę, formuoti visuomenės sąmoningumą ir padėti paskatinti pokyčius.. Režisieriaus Pedro Almodovaro karjera taip pat nagrinėjama kitoje instaliacijoje. Prekybos magiškų žibintų, zoetropų, projektorių ir tt įrankiai yra tyrinėjami dar kitame skyriuje.

Žymiausi yra atstovaujami, be abejo, bet akademija atlieka puikų darbą akcentuodama įvairius, nepakankamai atstovaujamus ir dažnai nepastebimus balsus ir jų darbą. Taip pat bandoma perteikti savo karpos ir visa istorija. Pavyzdžiui, makiažo instaliacijoje rodomi „blackface“ir „ yellowface“metodai, naudojami XX amžiaus trečiajame ir ketvirtajame dešimtmetyje.

„Tai vieta, kur galima sužinoti apie kino istoriją“, – CNN sakė muziejaus direktorius ir prezidentas Billas Krameris. "Daugelis mūsų praeities nėra didelė rasizmas, priespauda ir seksizmas. Taigi, kai mes švenčiame meniškumą ir menininkus, mes taip pat norime, kad žmonės rastų saugią erdvę sudėtingesniems pokalbiams ir kartu kurti naują ateitį"

Taip pat atidarymo metu yra pirmoji reikšminga ir plati animacijos legendos Hayao Miyazaki retrospektyva už jo gimtosios Japonijos ribų ir atitinkami jo šedevrų peržiūros. „Hurd“galerijoje šiuo metu dėmesys sutelkiamas į fono meną, o 2022 m. bus atidarytas filmas „Regeneracija: juodasis kinas 1898–1971“.

Peppered yra puikiai atpažįstami, autentiški filmų prisiminimai tikrai sujaudins bet kurį tikrą kino mylėtoją, įskaitant Dorothy rubino šlepetes, maketus iš filmo „Frozen“, Gregory Pecko anotuotą „To Kill A Mockingbird“scenarijų, animacinę Terminatoriaus galvą, „Šiaurės iš šiaurės vakarų“Rašmoro kalno fonas, „Disney“animatorius FrankasTomo senosios mokyklos piešimo stalas, C-3PO, Draugo chalatas, Okoye kario apdaras iš „Juodosios panteros“ir viso dydžio žandikaulio modelis, tykantis virš eskalatorių.

„Jis blizga, naujas ir didžiulis, jame prigrūsta maždaug 125 metų idėjų ir svajonių bei gyvenimą keičiančios kino patirties“, – atidarymo spaudos renginyje sakė aktorė Anna Kendrick.

Keliuose muziejaus teatruose vyks filmų peržiūros ir teminės retrospektyvos, pvz., „Oskaro baimės“! (siaubo filmai Helovino garbei visą spalį), moterų kompozitorių šventė ir produktyvaus Indijos kino kūrėjo Satyajit Ray filmai, klausimai ir atsakymai, šeimai skirti renginiai ir edukacinės programos.

Oskarų įteikimo patirties modeliavimas nukelia svečius į didžiausią Holivudo vakarą ir leidžia išgirsti savo vardą, pereiti per „Dolby“teatro sceną ir priimti apdovanojimą. Ir jie gaus vaizdo įrašą, kuriame viskas užfiksuota. (Nes ar tikrai laikėte „Oskarą“, jei apie tai neskelbsite?) Komplekse taip pat yra dovanų parduotuvė ir restoranas „Fanny“.

Prieinamumas buvo svarbus veiksnys kuriant muziejų. Kai kurios iniciatyvos apima nemokamus rankinius neįgaliųjų vežimėlius, vadovus Brailio raštu ir dideliu šriftu, nemokamus garso gidus mobiliojoje programėlėje, garso aprašymų įrenginius, programų ir ekskursijų vertimą ASL kalbomis (pateikite užklausą bent prieš tris savaites). Pririšti tarnybiniai gyvūnai yra laukiami. „Calm Mornings“muziejui prieš darbo valandas pristato moderuotą garsą ir apšvietimą, kad būtų galima stimuliuoti jutimus. Norėdami gauti daugiau informacijos apie prieinamumą, žršį puslapį.

Dirba 365 dienas per metus, išankstinio priėmimo rezervacijas reikia atlikti iš anksto internetu. Bilietai kainuoja 25 USD suaugusiems, 19 USD senjorams (62+) ir 15 USD koledžo studentams. 17 metų ir jaunesni lankytojai, nariai ir Kalifornijos EBT kortelių turėtojai yra nemokami. „Oskarų“patirtis yra papildoma ir neprivaloma 15 USD asmeniui. Į programas ir seansus taip pat reikia atskirų bilietų.

Norint dalyvauti, reikalingas vakcinacijos įrodymas arba neigiamas COVID-19 testas, atliktas likus 72 valandoms iki atvykimo. Pagal LA apygardos sveikatos departamento politiką visi lankytojai nuo dvejų metų turi dėvėti kaukes patalpose.