Geriausios meno galerijos Niujorke

2024 Autorius: Cyrus Reynolds | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2024-02-08 16:50

Niujorko meno scena yra legendinė, ir ji ne tik nustumta į garsiuosius miesto muziejus. Daugybė Niujorko meno galerijų yra vienos geriausių vietų pamatyti naujausius kai kurių kūrybingiausių pasaulio menininkų darbus, įskaitant daugelį, kuriuos sunku rasti muziejuje. Niujorko meno galerijos, kuriose eksponuojamos įvairios medijos, stiliai ir menininkai iš viso pasaulio, puikiai tinka neatsilikti nuo dinamiško meno ir dizaino pasaulių. Daugelis galerijų yra sutelktos Chelsea kaimynystėje, tačiau Tribeca neseniai tapo galerijų židiniu, taip pat keletas jų yra Upper East Side ir Brukline. Geriausias iš visų? Nesvarbu, ar naršote norėdami nusipirkti, ar tiesiog norite pamatyti įspūdingą meną, beveik visos Niujorko galerijos yra nemokamos.

Davidas Zwirneris

Vienoje geriausių „Blue Chip Chelsea“galerijų, Davidas Zwirneris yra privalomas tokių garsių menininkų, kaip Ad Reinhardt, Donald Judd, Dan Flavin, Paul Klee, Diane Arbus, Bill Traylor ir Richard Serra, apsilankymas. Šiomis dienomis jis gali būti geriausiai žinomas dėl to, kad Yayoi Kusama Instagrammable begalybės kambariai pirmą kartą atvežė į Niujorką 2017 m. Davidas Zwirneris pradėjo veiklą Soho mieste 1993 m.išaugo iki dviejų „Chelsea“vietovių, vienos iš Upper East Side, ir į forpostus Paryžiuje, Londone ir Honkonge.

Gagosian

Kertinis Chelsea šiuolaikinio meno galerijos akmuo, Larry Gagosianas 1985 m. po sėkmės Los Andžele įkūrė savo bendravardį galeriją. Jis padėjo pradėti daugelio šiuolaikinių menininkų karjerą, įskaitant Johną Curriną, Willemą De Kooningą, Roy'ų Lichtensteiną ir Damieną Hirstą, ir yra modernaus meno scenos atstovas. Šiuo metu „Gagosian“turi dvi didžiules galerijas Čelsyje, dvi – Madison Avenue, o kitą – Park Avenue. Už Niujorko ribų gagosiečių yra Los Andžele, Londone, San Franciske, Paryžiuje, Romoje, Bazelyje, Ženevoje, Atėnuose ir Honkonge.

Kanada

Iš pradžių įsikūrusi Kinų kvartale, ši nepakartojama galerija neseniai persikėlė į naują erdvę Tribecoje, nes pastaruoju metu į tą rajoną plūstelėjo galerijos. Kanadą 1999 m. įkūrė Philas Graueris su savo žmona Sarah Braman, Wallace'u Whitney ir Suzanne Butler (visi menininkai, o tai yra retenybė galerijų savininkams). Galerijos scenoje šiek tiek maištaujanti Kanada garsėja mažiau žinomų menininkų rėmimu ir neišsakytų meno pasaulio taisyklių lenkimu. Menininkai, surengę ankstesnes parodas, yra Samara Golden, Jason Fox ir Lily Ludlow.

Lévy Gorvy

Galeristas Dominique'as Lévy atidarė savo galeriją 2012 m. ir 2017 m. kartu su Bretu Gorvy, buvusiu pirmininku ir vadovupokario ir šiuolaikinio meno Christie's, kad suformuotų Lévy Gorvy, skirtą pokario, moderniajam ir šiuolaikiniam menui. Be Upper East Side erdvės, taip pat yra vietų Londone ir Honkonge. Duetas atstovauja menininkams ir menininkų dvarams, tokiems kaip Alexanderis Calderis, Chung Sang-Hwa, Frank Stella ir Karin Schneider.

Gordonas Robichaux

Ši unikali erdvė Sąjungos aikštėje, kurią įkūrė menininkai Sam Gordon ir Jacob Robichaux, išplečia ribas, kokia gali būti galerija. Ji reklamuoja naujus menininkus per parodas, pasirodymus, skaitymus, parduotuves ir leidinius. Pavyzdžiui, 2019 m. lapkričio mėn. jie bendradarbiavo su Alisa Grifo ir Marco ter Haar Romeny, kad sugrąžintų iššokantįjį langą savo labai mėgstamoje, itin kuruojamoje parduotuvėje/galerijoje KIOSK-a SoHo Icon iki jos uždarymo 2015 m.

James Cohan

Jamesas Cohanas 1999 m. atidarė savo pirmąją galeriją West 57th Street, kurioje eksponuojami ankstyvieji Londono menininkų Gilberto ir George'o darbai. 2002 m. galerija persikėlė į Chelsea, o 2015 m. atidaryta antra vieta Žemutinėje Rytų pusėje. Po dvidešimties metų, 2019 m., Cohanas persikėlė iš Chelsea į Walker Street Tribeca mieste, kuris greitai tampa nauju galerijų centru Niujorke. Užsukite ir pamatysite menininkų, pvz., Grace Weaver, Yun-Fei Ji ir Firelei Báez, darbų, neseniai surengusių individualią parodą Studijos muziejuje Harleme.

A. I. R. Galerija

Pirmoji moterų kooperatyvų galerija JAV ir viena pirmųjų galerijų Soho mieste, A. I. R. Galerija1972 m. įkūrė 20 įkūrėjų kaip pelno nesiekianti meno organizacija, remianti moteris menininkes. Nors joje buvo daug namų, šiandien galerija yra DUMBO mieste, Brukline, ir kiekvienais metais joje eksponuojami šimtų menininkių darbai, taip pat vyksta renginiai, paskaitos ir simpoziumai apie feminizmą, meną ir kt. Helene Brandt, Kadie Salfi ir Joan Snitzer yra tik keletas moterų, kurios čia demonstravo savo darbus.

Pioneer Works

Menininkų vadovaujamą kultūros centrą Red Hook mieste, Brukline, Pioneer Works 2012 m. įkūrė menininkas Dustinas Yellinas kaip ne pelno organizacija. Raudonų plytų pastatas, kuriame veikia Pioneer Works, datuojamas 1866 m., kai buvo gamykla, ne tik galerija (nors ji taip pat yra). Šiandien lankytojų lauks technologijų laboratorija su 3D spausdinimu, virtualios aplinkos laboratorija VR ir AR gamybai, įrašų studija, medijų laboratorija turinio kūrimui ir sklaidai, tamsus kambarys, sodai, keramikos studija, spauda, knygynas, ir kelios galerijos. Pioneer Works rengia besikeičiantį parodų, mokslo pokalbių, muzikos pasirodymų, seminarų ir kitų nemokamų viešų programų tvarkaraštį.

Miles McEnery Gallery

Pokario šiuolaikinio meno specializacija Miles McEnery galerija išaugo iš Ameringer | McEnery | Yohe, kuris buvo pradėtas 1999 m. Miles McEnery buvo partneris ir vykdantysis direktorius. 2009 m. ši galerija persikėlė iš 57-osios gatvės į Chelsea ir šiandien veikia kaip Miles McEnery galerija. 2017 metais galerija buvo atnaujinta ir 2018 metais ašalia buvo atidaryta antroji vieta. Ji atstovauja apie 30 menininkų, įskaitant Davidą Huffmaną, Emily Mason, Guy Yanai ir Ryan McGinnis.

Perrotin

Būdamas vos 21 metų Emmanuelis Perrotinas įkūrė savo pirmąją galeriją Paryžiuje, iš kur yra kilęs. Nuo tada jis atidarė 18 erdvių, įskaitant NYC forpostą. Pirmą kartą paleista Upper East Side 2013 m., 2017 m. galerija persikėlė į dabartinę, didesnę vietą Žemutinėje Rytų pusėje. 25 000 kvadratinių pėdų ploto „Perrotin“eksponuoja ribas peržengiantį meną šviesioje erdvėje iš šiuolaikinių menininkų, tokių kaip Chen Fei, Emiyl Mae Smith ir Paola Pivi.

Gladstone galerija

Gladstone galerija, kurią įkūrė meno prekiautoja Barbara Gladstone, kai jai buvo 40 metų, šiuo metu turi dvi Chelsea galerijas – vieną su didžiuliu stoglangiu su puikia natūralia šviesa, o kitą – Briuselyje. Atstovaujantys daugiau nei 50 menininkų, lankytojai gali pamatyti Richard Prince, Robert Mappelthorpe, Matthew Barney ir Elizabeth Peyton darbus. Gladstone'as taip pat žinomas kaip kelių Barney filmų prodiuseris.

Kasmino galerija

1989 m. Soho mieste Paulo Kasmino įkurta Kasmin galerija 2000 m. persikėlė į Chelsea, aplenkdama kreivę. Šiandien jos pavyzdinė galerija yra įspūdingame pastate su 3 000 kvadratinių pėdų galerijos erdve ir 5 000 kvadratinių pėdų skulptūrų sodu ant stogo, kurį mato High Line praeiviai. Taitaip pat šalia yra dvi mažesnės erdvės. Maxas Ernstas, Robertas Motherwellas, Roxy Paine'as, Lee Krasneris, Davidas Hockney ir Robertas Indiana yra tik keletas menininkų, kurių darbai buvo eksponuojami ten.